每個人都很殘破，故事卻可以不斷勾串，縫補和追尋。
< 買了門票, 每個人可以做點愛心, 領養一把鑰匙, 掛滿許願樹 >
於是當我走進展館，14件來自跨領域的藝術家，設計家與創作家，藉由幾米星空的故事主軸，勾勒出一個開放空間的思維，每個藝術創作，看似獨立，卻又與劇本緊緊相繫，人在藝術中，思考邏輯也成了藝術的元素。
< 台灣加油 >
於是每個物件有了單一發展，又串接成長篇故事，看似沒交集，卻又巧妙的結合，偶然的偶然之下卻成為必然，這就是藝術在於人身上所產生的最偉大發酵。
故事是這樣開始的︰
有個少女認識了一個不說話的少年，他們都不是最快樂的孩子。有一天，他們逃離城市，翻山越嶺，來到少女的爺爺曾經住過的山中小屋。在山裡的夜晚，他們看到了最美麗的星空。回到城市之後，少女生病了，而少年不知去向……
一個關於長大的故事，一個與我們那麼貼近的故事，幾米用色彩描繪出那樣青澀、懵懂、快樂與悲傷的夢想，他像給予了一個想像空間，當我們跌入他的魔法世界，自己儼然成了劇中主角。
< 彷彿地中海般的美景，隱約中卻有著孤寂 >
我喜歡幾米，因為他帶點淡淡的孤寂、灰澀、與哀愁，在文字間，在畫筆間，不是完全童話美麗的色彩，而是有種現實的味道存在，告訴你事情並非全然是這樣子。
< 席地而坐，漫天星空 >
大展覽室的夜空，那是很多人的回憶，無論春夏秋冬，都有著精采的神話故事，無論牛郎織女、無論大熊小熊、希臘眾神的愛恨情仇，都是琅琅上口而且很期待聽到的故事，然後在睡夢之前，嘴角會微微上揚，滿足的期待星空下那耀眼的夢想。
畫的延伸是想像，用想像填補圖畫裡那未盡的事宜，而14件現場展示藝術裝置正是每個藝術家對畫的延伸，與事實貼近卻又背離，因為想法正是投射在觀看者身上。
< 看著梵谷星空畫作的小人，後面是一個擬真人大小的假人看著這個畫框，而透過我們的眼睛再看著這一切 >
< 夢境的山洞 >
< 畫與現實 >
< 頂樓的工作室，夢想產生之地 >
< 下雨天的營造 >
< 水滴入畫 >
< 非常震撼的作品，鑰匙人生 >
< 推開門是另一片藍天 >
< 閣樓上的教室，非常令人懷念的課桌椅，放大了幾十倍 >
從夏夜的星空，逐漸走向隆冬的星空，展期維持將近大半年，而從室內走向室外，世界頓時明亮開闊，廣場上，樹蔭下，一幕幕人生畫作一樣在運行著，在光與影的畫筆間穿梭流動著，於是我偷了閒，繼續沉浸在暖暖的陽光哩，享受微風吹過的輕柔，在午後的華山藝文特區。
< 畫外的故事依舊 >
丟係愛呆丸 (4)